INSTRUMENTA MUSICA Frühbarockorchester & Ensemble
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INSTRUMENTA MUSICA specializes in historical performances, by cultivating the use of original instruments and historically accurate copies. It is primarily dedicated to the performance of German and Italian music from the Late Renaissance and Early Baroque periods. Researching and rediscovering Early music is of particular interest to the ensemble. This includes searching for distinctive pieces of music, some of which are still undiscovered and awaiting resurrection from various archieves. Extending their search also to the instruments, the variety of which remains undeveloped to date and they have a way of creating music which is geared towards conserving original sources. Their approach to this concept isn't meant for "music to be from a museum". On the contrary, Instrumenta Musica attempts to make the beauty and emotional wealth of Early music, from a bygone era, easily accessible in the most authentic way. Instrumenta Musica's performances attest to the timeliness of this period of music, reviving it for today and for times to come. In 2004, Instrumenta Musica was founded by students of the Early Music Department at the Music University of Trossingen. Since the beginning, they've preformed with the initial members and in various constellations, under the direction of Ercole Nisini and have collaborated with well known vocal ensembles.
The ensemble is closely connected with Frauenkirche in Dresden, where they have played on a regular basis since 2006, together with the Chamber Choir of the Church, under the church's cantor Mattias Grünert.
In 2008 the ensemble released its first CD O Vos Amici Mei Carissimi: Motets, Canzononas and Sonatas by Venetian Masters from the time of Monteverdi. They've worked with singers such as Constanze Backes, Gerlinde Saemann, Hermann Oswald and Markus Flaig, for the lable RAMÉE, Outhere Music.
Instrumenta Musica performs their own productions or partners with such ensembles as The Dresdner Kammerchor, Ensemble Officium or Bodecker & Neander from The Berlin Mime Theater. They've appeared in venues and festivals as Dresden's Frauenkirche, Summer Concerts in Brandenburg, Ancient Music Days in Regensburg, Summer Concerts on Skalholt Island, Heinrich Schütz Music Festival, WDR Radio Concerts, Fortepianarum Katowicz in Poland, Michaelstein Music Courses, Evening Baroque Concerts in Varazdin, Croatia and Whitsunday Concerts in Batzdorf. Nine CDs have been produced for the labels RAMEE, Querstand, Christophorus, Carus and SONY.​​​​​​​​
ERCOLE NISINI Artistic Director​​​
Ich liebe den Prozess der Entstehung eines Konzertprogramms und widme dafür gern viel Zeit. Ein Zitat in einem Buch, ein alter Druck oder einfach ein Jubiläumsdatum können die Auslöser sein für eine Serie von Ideen und Recherchen, die zur Realisierung eines Konzertprojekts führen.
Mein Ziel ist es, die Vielfalt der Musik der Renaissance und des Barock für den modernen Zuhörer wieder lebendig zu machen und faszinierend zu präsentieren: 400-500 Jahre alte Melodien und Polyphonien, Texte oder Themen, die bestimmte musikalische Werke damals inspiriert haben, können heutzutage sehr aktuell sein und uns immer wieder Leitfaden geben, die uns durch schwierige oder festliche Momente begleiten..
Einige diese Konzertprogramme sind durch CDs, Videos und Veröffentlichungen dokumentiert, schauen Sie bitte rein in den Beschreibungen und Audio-Video Klangbeispiele.
Themen und Programme können gern an die Bedürfnisse oder Wünsche von Veranstaltern angepasst werden. Treten Sie mit uns in Verbindung! Ercole Nisini
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I love the process of creating a concert programme and like to devote a lot of time to it. A quotation in a book, an old print or simply an anniversary date can be the trigger for a series of ideas and research that lead to the realisation of a concert project.
My aim is to bring the diversity of Renaissance and Baroque music back to life for the modern listener and to present it in a fascinating way: 500-year-old melodies and polyphonies, texts or themes that inspired certain musical works at the time can be very topical today and continue to guide us through difficult or festive moments.
Some of these concert programmes are documented by CDs, videos and publications, please have a look at the descriptions and audio-video sound samples.
Themes and programmes can be adapted to the needs or wishes of event organisers. Get in touch with us! Ercole Nisini
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CONCERT PROGRAMS
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Die Straße der Musik zwischen Venedig und Dresden
Deutsche und Italienische Instrumentalmusik der Renaissance und des Frühbarocks
Musik von Giovanni Gabrieli, Orlando di Lasso, Heinrich Schütz, Michael Praetorius, Carlo Farina u.a.
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"Alte Musik faszinierend gestaltet
Wie nuancenreich und grenzenlos die Musik der Renaissance und des Frühbarocks klingt, erlebten viele Zuhörerinnen und Zuhörer beim Konzert des Ensembles Instrumenta Musica aus Dresden im voll besetzten Frasch-Mausoleum"
(Gaildorf Schlosskonzerte Mai 2025)
INSTRUMENTA MUSICA & CAPPELLA MARIANA
Vocal and Instrumental Polyphony
L’Homme Armé – Hommage a Josquin Desprez
„Den Mann in Waffen muss man fürchten.“ – Davon können betroffene Menschen in den Kriegs- und Krisengebieten unserer Tage ein Lied singen; davon haben die Menschen schon vor einem halben Jahrtausend ein Lied gesungen, ein Lied das zum Gassenhauer wurde, das mit seiner einprägsamen Melodik die Spatzen von den Dächern gepfiffen haben und das Eingang in zahlreiche Kompositionen vieler Musiker dieser Zeit gefunden hat, über einen Zeitraum von mehr als 200 Jahren – zeitlose Musik zu einem leider zeitlosen Thema. Auch vom seinerzeit und darüber hinaus angesehensten Komponisten – Josquin des Prez – sind gleich zwei Parodiemessen über diese Melodie überliefert. Die eine davon stellt das Gerüst zu diesem Konzertprogramm, in das thematisch passende Stücke über Trauer, Schmerz und Abschied, aber auch Trost und Hoffnung eingeflochten sind.​​
​Heinrich Isaac – Musik für Mächtige und Machtlose
​Heinrich Isaac (1450-1517) galt und gilt als einer der profiliertesten Musiker seiner Zeit. Er war Europäer durch und durch. Geboren vermutlich in Flandern waren es nicht erst die Reisen der kaiserlichen Hofkapelle, die seine Anwesenheit vielen Städten des Heiligen Römischen Reiches bescherten. Eine Aufzählung nur der wichtigsten Orte seines Wirkens liest sich wie die Europatournee eines heutigen Popstars: Innsbruck, Florenz, Rom, Ferrara, Wien, Konstanz, Augsburg, Nürnberg, … Dem entspricht, dass auch seine Musik ganz europäisch ist und Heinrich Isaac Beiträge zu vielen Gattungen seiner Zeit in vier Sprachen hinterlassen hat.
Unser Programm bildet einen großen Teil dieses Spektrum ab, von der Messe über geistliche und säkulare Motetten hin zu den weltlichen Gattungen der französischen Chanson sowie italienischen und deutschen Liedern, darunter wiederum geistliche Lieder des vorreformatorischen Zeitalters.​
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​​HEINRICH SCHÜTZ
EINE PROTESTANTISCHE MARIENVESPER
Kann oder darf eine musikalische Vesper, die der Mutter Gottes Maria gewidmet ist, durch „protestantische“ Musik dargestellt werden? 
Vespergottesdienste gehörten nach der Reformation auch in protestantischen Gebieten noch über Jahrhunderte zum normalen geistlichen All- und Festtag. Als Mutter Gottes hat Maria auch in protestantischer Theologie ihren Ort, und gerade Martin Luther selbst brachte ihr große Verehrung entgegen. So gehörten und gehören auch die Marienfeste, die einen biblischen Hintergrund haben, Mariä Verkündigung und Mariä Heimsuchung selbstverständlich zum protestantischen liturgischen Kalender. Von daher ist die Idee, eine musikalische Vesper zu Ehren der Mutter Gottes in Analogie zur Marienvesper Claudio Monetverdis aus dem umfangreichen Schaffen Heinrich Schütz' zusammenstellen, nur folgerichtig. Es ergibt sich so ein musikalisch-liturgisches Setting, das in den protestantischen Gebieten im 17. Jahrhundert problemlos vorstellbar wäre und nun im 21. Jahrhundert neue Aktualität gewinnen soll. Als Besonderheit dieses Settings werden den Motteten Schütz' einige aus Monteverdis Vesper zu Seite gestellt, die nicht nur auf eine ökumenische Anschlussfähigkeit weisen, sondern auch die enge musikalische Verbundenheit beider Großmeister des 17. Jahrhundert durchsichtig machen.
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INSTRUMENTA MUSICA - ERCOLE NISINI
8 Sänger, 2 Violini, Viola da braccio, Violone, 2 Zinken, 3 Posaunen, Orgel, Harfe
BACHs REQUIEM
Johann Sebastian Bach | Giovanni Pierluigi da Palestrina
Musikalisches Opfer | Christ lag in Todesbanden | Missa sine nomine | Kunst der Fuge
Das Programm „Bachs Requiem“ ist in Gedenken an Johann Sebastian Bach konzipiert, der am 28. Juli 1750 in Leipzig gestorben war.
Ercole Nisini hat das Ricercare á6 aus dem Musikalischen Opfer (BWV 1079) und die unvollendete Fuga a tre soggetti aus der Kunst der Fuge (BWV 1079) für Sänger, Streicher, Bläser und Orgelpositiv bearbeitet und instrumentiert.
Das Hinzufügen des Textes des Introitus Requiem aeternam dona eis, Domine und der Communio Lux aeterna der Missa pro defunctis bringen besonders die vollendete Polyphonie dieser letzten Werke Bachs zum Leuchten. Komplettiert durch die Kantate Christ lag in Todesbanden (BWV 4), Motetten der Bach-Familie und der Missa sine nomine à6 von Giovanni Pierluigi da Palestrina präsentiert Instrumenta Musica mit dieser feierlichen Trauermusik das polyphone Antlitz des großen Tonschöpfers, welches so wertvoll für die Entwicklung aller klassischen Musik erscheint, eine Polyphonie die auf der Gleichzeitigkeit von Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft basiert und uns Einsicht in das musikalische Universum von Johann Sebastian Bach gewährt.
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INSTRUMENTA MUSICA - ERCOLE NISINI
6 Sänger, 2 Violini, Viola da braccio, Cello, Blockflöte, Zink, Posaune, Dulzian, Orgel
© 2026 Ercole Nisini
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© Bilder
René Gaens, Jonas Golde, Björn Kadenbach, David Nuglisch
KONTAKT
Ercole Nisini: ercole@ercolesmusic.work
Tel. +49 (0)176 34293237
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Lina Bischoffberger (Dramaturgische Mitarbeit und Booking)
office@ercolesmusic.work
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Christoph Scheerer (Vox de Caelo e.V.)
christoph.scheerer@voxdecaelo.de
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​Leon Winkler (Kommunikation)
winkler.instrumentamusica@gmx.de
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